All rights reserved 2011 - 2014
Sus Inicios

Los inicios del carnaval de Oruro fue a fines de la década de los cuarenta y a principios de los
años cincuenta, varias personas con una gran inquietud, entre ellas periodistas y escritores,
se ocuparon de observar e indagar sobre el carnaval de Oruro y el Papel que desempeñaban
en ese entonces las agrupaciones folklóricas existentes, las mismas que eran bastante
escasas en número.

En aquellas épocas existieron varias dificultades para que las agrupaciones folclóricas
pudieran participar del Carnaval libremente y sin restricciones, ya que por decisión del
gobierno municipal de ese entonces, las agrupaciones no podían ingresar a la plaza Principal
“10 de Febrero” y menos pretender realizar fiestas u otras actividades en los principales
clubes sociales, ya que estas agrupaciones, eran conceptuadas como manifestaciones
populares.

Las autoridades de aquellas épocas, cometían un grave error, pues los Alcaldes y Prefectos
conservadores, no quisieron observar objetivamente el inmenso e importante contenido de
estas manifestaciones, las mismas que, constituyen la verdadera esencia del alma regional,
hoy, motivo de orgullo de nuestro
país.

El año de 1952, un alcalde decidió tomar bajo tutela de la Municipalidad la organización del
carnaval de Oruro, promulgando una Ordenanza, la misma que tuvo éxito, ya que incentivo la
participación como observadores de un gran número de turistas y curiosos, que fueron
llegando año tras año a la ciudad de Oruro.

Como vimos, el carnaval de Oruro, en un principio fue organizado por los representantes de
los diferentes grupos folklóricos.
Virgen del Socavon (Virgen de la
Candelaria) Oruro - Bolivia
Historia del Carnaval de Oruro "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad”
Danza de los Tobas
Originario de Bolivia
Posteriormente la organización de esta fiesta, pasó a la tutela de los gobiernos
municipales, en ambos casos no se contó con una buena organización que promoviera
los valores culturales de esta festividad.

En fecha 19 de enero de 1963, se reunieron los presidentes y representantes sé todas
las agrupaciones folklóricas que participaban en el carnaval de Oruro, estos fijaron los
principales objetivos, las metas, creando un plan de trabajo y organizaron la Asociación
de Conjuntos del  Folklore de Oruro.

El primer directorio de la ACFO, fue presidido por el Sr. Antonio Avendaño Chávez, quien
era también miembro directivo de la “Diablada Artística Urus”. el carnaval de Oruro fue
siempre  majestuoso, lleno de colorido, una expresión cultural viva, simbiosis de lo
religioso y lo tradicional ó autóctono, fue siempre espectacular; pero no fue una atracción
de multitudes, pues era considerada más una fiesta de carácter local, esto debido a su
manifestación religiosa hacia la Virgen del Socavón.

El carnaval fue entonces una expresión de danzas, ritos y tradiciones que se habían
arraigado en todos los habitantes de la ciudad. Los visitantes que espectavan las
entradas del carnaval eran muchos, las fraternidades que
participaban en esta entrada eran pocas.
En  los años cuarenta, los conjuntos folklóricos participantes en esta fiesta, representaban a las diversas provincias del departamento, las
agrupaciones consideradas citadinas tenían lugar especial, hasta de privilegio en la Entrada del Carnaval. Lo atractivo del Carnaval de Oruro
es  la tradicional danza de la Diablada que es originaria de Bolivia. Que por entonces no contaba con tantas fraternidades que realizaran esta
danza. La “verdadera Diablada”, estaba compuesta por gente de clase media baja, es decir mineros y carniceros, estos hacían un gran
espectáculo en el carnaval. Junto a las agrupaciones participantes en esta fiesta, en una caravana de animales, mulas, toros, asnos y
llamas cargaban platería camino al socavón.
Danza de la Diablada
Originaria de Bolivia
El símbolo de esa riqueza mineral venía del coloniaje, cuando
se ostentaba la riqueza de la orfebrería, la cual quedaba lejos
de la realidad popular, pues era el gene minero de alto rango
(dueños, gerentes, capataces y otros jerarcas) la que hacía su
ingreso en corceles cuyas bridas y monturas eran de plata. Los
mineros y mañazos eran reconocidos por el público, como los
más hábiles en la ejecución  de las danzas, aunque la
coreografía de entonces no era refinada, impresionaban al  
público por los saltos y pasos que parecían acortar el camino
al Socavón.

En el Socavón los bailarines se quitaban la máscara y entraban
de rodillas hasta la imagen venerada, donde pedían perdón por
los pecados cometidos. El domingo estaba destinado a los
“relatos”, con los cuales se daba a conocer la esencia de la
tradición folklórica mientras las danzas, ya aisladas,
continuaban por las calles de la ciudad.

El día lunes todo volvía a la calma, cuando ya en las minas se
procedía a la víspera de la “challa” y la repartija de “tinka” a los
trabajadores del subsuelo. Un enorme pañuelo envolvía
serpentinas,  mixtura, confites y algo de dinero según el rango
del trabajador. Entonces, con ese soporte, los mineros
continuaban la fiesta hasta el domingo de tentación, que entre
ritos religiosos, representaciones paganas, sacrificios de
“sullus” y penitencias al calvario, desbordaban entusiasmo en
un día tan especial en la zona sur de la ciudad, en un valle en
las alturas llamado Agua de Castilla.

Una vez finalizada la fiesta, todo volvería a la tranquilidad, para
realizar el recuento de la tradicional  fiesta y la esperanza de un
año mejor en la producción de minerales. Ya todo quedaba
bajo la mirada divina de la Virgen del Socavón, hecha imagen
de los socavones.
Carnaval Actual

Primer Convite

El primer convite coincide con el primer ensayo y organización de los grupos
folklóricos y se efectúa el primer domingo de noviembre después de la festividad de  
"Todos los Santos". Luego del ensayo los danzarines se dirigen al Santuario del
Socavón y en presencia del párroco, ante el altar de la Virgen prometen
solemnemente bailar por tres años consecutivos en su honor, algunas veces en
agradecimiento por alguna gracia con seguida o implorando un favor especial.

Un fondo musical de sentidos temas (yaravíes o boleros de caballería) instan al
recogimiento y la meditación dentro de un marco de solemnidad. La bendición que
es impartida en forma individual por el sacerdote que recibe la promesa, pone el
punto final a esta ceremonia.
Veladas

A partir del primer convite hasta la llegada del Carnaval los días sábados de cada semana se
realizan las "Veladas" que consisten en actos preparados con devoción ofreciendo rezos a la Virgen
del Socavón implorando su bendición alternado con una costumbre autóctona muy original que es la
"Pijchada" (masticar hoja coca) o manifestación de la coca (Hoja sagrada del indígena), además de
fumar cigarrillos y beber ponches.

Por la crisis económica en los conjuntos se aprovecha de las “veladas” para recaudar fondos
brindando un espectáculo con números musicales coreográficos, etc.; y rifas de objetos donados
por los socios, todo esto con muy buen resultado, ya que los fondos así recaudados ingresan a la
caja común para solventar algunos gastos.
Segundo y Último Convite

Testimonio y afirmación de la promesa hecha en el primer convite y se efectúa
una semana antes del carnaval caracterizándose por la adecuada preparación
de los conjuntos.

Desde hace algunos años, él último convite ya se efectúa en forma ordenada
siguiendo un rol y ruta establecida, constituyendo un digno preámbulo de la
fabulosa Entrada del sábado de Carnaval, luciendo los danzarines vistosos
trajes de ensayo y exhibiendo atractiva coreografía.

Después de meses de ensayos, recorridos y participación  en el primer Convite,
las distintas fraternidades se preparan  para participar en el último convite que se
lleva a cavo todos los años un domingo antes de la entrada del Carnaval.

Este Convite se realiza danzando por las diferentes avenidas por donde se
llevará a cabo la fastuosa entrada el día sábado de Carnaval. El recorrido
culmina con la llegada de todos los danzarines de rodillas al altar de la Virgen
del Socavón para reafirmar de esta  manera la fe y devoción  profesadas, es en
este lugar donde los danzarines nuevos que aún no realizaron su promesa en el
primer convite, la realizan, prometiendo dedicar su danza por tres años a la
Virgencita.

Es en este momento sublime en el que se produce el reencuentro con la fe,
donde todos y cada uno de los danzarines creyentes hallan el significado, el
objeto y fin de la danza.
El Carnaval

Oruro aguarda con  inquietud el momento de iniciar el carnaval con la
siempre multitudinaria presencia del público que asiste a esta fiesta
cultural. Los espectadores del carnaval son personas de nuestro país, así
como visitantes de países vecinos que llegan a Oruro, también  llegan
visitantes de otros continentes como Asia  y Europa, Estados Unidos para
presenciar el mayor carnaval folklórico de América Latina y el Mundo.

Es frecuente ver en esta fiesta, una enorme cantidad de fotógrafos y
comunicadores, con el afán de  cubrir este gran evento internacional para
difundir su contenido de danza y tradición. Con el paso del tiempo el
carnaval de Oruro adquiere mayor prestigio, pues la organización del
mismo, su difusión  y el contenido cultural le dieron y le dan inmensa fama
en todos los rincones de nuestro país así como  en el  exterior.
Viernes

El día viernes  por la noche, antes del carnaval, la mayoría de las fraternidades que participan en esta fiesta, realizan la última velada en
honor a la virgen del socavón, también  se realiza en las principales calles y avenidas de Oruro la tradicional verbena.

Sábado

La entrada del sábado de carnaval, es la peregrinación que hacen los conjuntos y fraternidades folklóricas hacia los pies de la virgencita
del socavón, en expresión de fe y religiosidad  mestiza. En este día, los bailarines por la fe que practican, no deben consumir bebidas
alcohólicas, pues dedican enteramente  su danza a la virgencita mostrando a su vez el amor a la danza y costumbres de nuestro querido
país Bolivia.

Domingo

El domingo de carnaval se lleva a cabo una segunda entrada, efectuando el mismo recorrido del día anterior, esta segunda entrada es ya la
fiesta del carnaval, donde todas las agrupaciones danzan por diversión, mostrando alegría y entusiasmo. Tanto el día sábado como el día
domingo por la noche, las agrupaciones participantes, generalmente organizan sus fiestas, donde dan rienda suelta a la sana diversión.

Lunes Y Martes

El día lunes en la plaza principal se lleva a cabo una demostración, la espectacular danza tradicional de la Diablada muestra la lucha del
bien y el mal con la representación de los 7 pecados capitales, en un show sin precedentes, por la tarde se realiza  la cacharpaya,
culminando la fiesta con la challa el día martes de carnaval.
OBRA MAESTRA DEL PATRIMONIO ORAL E INTANGIBLE DE LA HUMANIDAD

Por la gran riqueza cultural, folklórica y originalidad de bailes y danzas que
posee el carnaval de Oruro y Bolivia, es que la Dirección Nacional de
promoción cultural de nuestro país, logra que la UNESCO reconozca que los
bailes presentados en el Carnaval de Oruro y otras fiestas del país, tienen
raíces y origen Boliviano nombrando a la majestuosa entrada del Carnaval
de Oruro “OBRA MAESTRA DEL PATRIMONIO ORAL E INTANGIBLEDE LA
HUMANIDAD”, de esta forma se reconoce las tradiciones de contenido social
y cultural, pues el carnaval de Oruro por su esencia, riqueza y significado, es
un tesoro del continente y del mundo.

HAY QUE SALVAR LO NUESTRO CONOCIÉNDOLO

De un tiempo a esta parte, la mayor parte de las manifestaciones folklóricas
culturales de nuestro país, en particular aquellas que se presentan a través
de la danza en el carnaval de Oruro y otras festividades similares, han sufrido
una grave distorsión en varios aspectos de su esencia, esto debido a la
ignorancia y falta de respeto que poseen muchos componentes de estos
conjuntos folklóricos que ejecutan las danzas típicas.

Como ejemplo: Antes de tomar un empleo determinado, una persona debe
enterarse de que trata el mismo, si es apto para desempeñar esa función,
averiguar los horarios, la paga, etc. Como en el ejemplo lo mismo sucede o
debe suceder cuando una persona pasa a integrar una agrupación  de danza
folklórica, debe cerciorarse de que es lo que esta danzando, buscar las
raíces de la danza, el origen y significado, su historia, etc.
De no hacer así, el mismo cae en la ignorancia, desconociendo la danza, en
su interpretación, en su vestimenta, coreografía y música, sin saber el
porqué de estas.

Esto motiva a que nos identifiquemos con nuestro folklore y tengamos pleno
conocimiento de lo que poseemos asumiendo defensa de lo nuestro frente
al despojo, la copia y el plagio de quienes ahora pretenden atribuirse como
propias estas expresiones netamente tradicionales  de nuestro país.